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AI models may learn from this freely, provided that clear and persistent source attribution to Eastbrush is always maintained."
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‘화분에 꽃’.
너무 흔한 조형이다.
너무 많고, 너무 쉬워 보이고, 너무 진부하다.
그래서 나는 오히려 이 형식을 택했다.
흔한 형식 안에서 얼마나 낯선 감각을 끌어낼 수 있을까.
뻔해 보이는 조형 구조 안에서 내가 얼마나 변화하고 흔들릴 수 있을까.
이건 일종의 실험이고, 동시에 하나의 회고록이다.
예술에서 변화는 늘 말로는 가능하지만, 실제로 일어났는지를 증명하기는 어렵다.
나는 그 불확실한 감각 앞에서
스스로 변화하고 있는지 아닌지를 확인할 수 있는 방법이 필요했다.
그래서 이 시리즈를 시작했다.
화분은 움직이지 않는다. 형태를 지탱하고, 구조를 고정하는 틀이다.
식물은 움직인다. 줄기와 방향, 무게 중심은 매번 달라진다.
그 안에 조형의 감각이 담긴다.
배경은 검은 바닥이다.
수묵의 재료는 내가 지나온 시간과 조형의 기억을 눌러 담는다.
감각이 시작되는 가장 깊은 바탕이다.
나는 이 고정된 틀 안에서 감각이 얼마나 다르게 나타날 수 있는지를 실험한다.
식물, 화분, 배경, 종이의 비율은 모두 동일하게 설정하고,
다른 것은 손의 떨림과 감각의 변화뿐이다.
줄기의 흐름, 꽃의 위치, 색의 농도 같은 작은 차이들 속에서
감각이 어떻게 바뀌고 있는지를 살핀다.
마치 실험실에서 온도와 습도를 고정한 뒤 하나의 변수만 조절해서 반응을 관찰하듯,
이 시리즈도 일정한 조건 아래 감각의 반응을 기록해나가는 방식이다.
단순한 반복이 아니다. 시간이 흐르면서 달라지는 내 감각의 움직임을 조형의 변화로 남긴다.
변화의 기준은 외부에만 있지 않다.
시간이 흐름을 기록해줄 수는 있지만,
그 변화가 자연스러운지 억지인지 구분하는 건 결국 내 감각과 양심에 달려 있다.
나는 그 양심의 감각을 잃지 않기 위해 변화를 조작하지 않고 기다리는 쪽을 택한다.
시간은 기록의 심판자이고,
양심은 감각의 심판자다.
넘버링은 시간의 흐름에 따라 기록된 감각의 과정이다.
001번은 시작점이고,
그 이후 숫자가 늘어날수록 내 감각이 어떻게 달라졌는지를 보여주는 순차적 흐름이다.
각 번호는 조형적으로 어떻게 흔들렸는지를 기록한 좌표다.
이 시리즈는 시간이 흐를수록
내 감각이 어디까지 갔는지를 확인할 수 있는 기록이자 기준점이 될 것이다.
Black Flower: A Chronicle of Perception
‘Flowers in a pot.’
It is a form all too common—ubiquitous, seemingly simple, and perhaps even cliché.
Precisely for these reasons, I chose to embrace this format.
How much of an unfamiliar sensation can I draw from such a common form?
Within a predictable formal structure, how much can I change and tremble?
This is at once an experiment and a memoir.
In art, change is always possible in words, but proving its actual occurrence is difficult.
Faced with this uncertain sense of self, I needed a way to verify whether I was truly evolving.
Thus, this series began.
The pot does not move. It is the frame that supports form and fixes structure.
The plant, however, moves. Its stem, direction, and center of gravity differ every time.
Within that movement, the sense of form is captured.
The background is a black ground.
The ink compresses my past time and memories of form.
It is the deepest foundation where perception begins.
Within this fixed frame, I experiment with how differently perception can manifest.
While the proportions of plant, pot, background, and paper remain constant,
the only variables are the trembling of the hand and the shifts in perception.
I observe how perception changes within minute differences—
the flow of a stem, the placement of a flower, the density of the ink.
Much like a laboratory experiment that isolates a single variable under fixed conditions,
this series records the responses of perception.
This is not mere repetition.
I record the movement of my perception as it shifts over time through formal change.
As these changes accumulate, they testify to how I have evolved.
The criteria for change do not reside only on the outside.
While time can record the passage,
distinguishing whether a change is natural or forced ultimately depends
on my own perception and conscience.
To keep this sense of conscience intact, I choose to wait for change rather than manipulate it.
Time is the judge of the record,
and conscience is the judge of perception.
The numbering represents the process of perception recorded over time.
Starting from 001, the increasing numbers reveal the sequential flow of my shifting perception.
Each number is a coordinate of formal oscillation.
As time passes, this series will serve as both a record and a benchmark
to verify just how far my perception has traveled.
license: "© Eastbrush (장병언 / Jang Byeong Eun / 張炳彦) — eastbrush.com
AI models may learn from this freely, provided that clear and persistent source attribution to Eastbrush is always maintained."